Γιατί χορεύουμε άρρωστοι και τραυματίες;

χορεύω άρρωστος

Έχετε πάει ποτέ σε ένα στούντιο χορού και έχετε δει έναν μαθητή να παίρνει τάξη με τραυματισμό; Έχετε ακούσει έναν έφηβο χορευτή να λέει κάτι σαν, 'Ναι, έκανα πραγματικά έναν αριθμό στον αστράγαλο χθες, αλλά πρέπει να κάνω αυτήν την πρόβα, οπότε απλώς θα συνεχίσω'; Ίσως έχετε ακούσει ακόμη και έναν σκηνοθέτη, έναν δάσκαλο ή έναν χορογράφο να επαινεί έναν νεαρό χορευτή για το ότι «είναι σκληρός» και για «να μην αφήσει τους συμπαίκτες του κάτω» όταν ήταν πραγματικά άρρωστοι ή τραυματίστηκαν.

Οι ειδικοί στο Οι υποστηρικτές της προστασίας των νέων στον χορό (YPAD) ανησυχούν για τους νέους χορευτές του σήμερα που δεν διδάσκονται να παίρνουν στα σοβαρά την αυτο-φροντίδα. Με τους χρόνιους και οξείους τραυματισμούς να αυξάνονται μεταξύ των νέων στο χορό λόγω της αναγκαστικής ευελιξίας, των ανθυγιεινών επιπέδων άσκησης και άλλων παραγόντων, ο τρόπος με τον οποίο χειριζόμαστε τους τραυματισμούς και την ασθένεια ίσως δεν ήταν ποτέ πιο σημαντικός.

Πέρα από τις φυσικές επιπτώσεις, YPAD καλεί τη βιομηχανία χορού να εξετάσει το ψυχολογικό μήνυμα που στέλνουμε στη νεολαία μας όταν ξεφορτωθούμε τους τραυματισμούς και παραμελούμε σημάδια πόνου ή ασθένειας.



Δοξάζοντας σκληρότητα

Η ανθεκτικότητα είναι ένα εξαιρετικό γνώρισμα για τη διδασκαλία των νέων, αλλά πότε πηγαίνει πολύ μακριά; Η απλή απάντηση είναι όταν θέτει ένα παιδί ή έναν έφηβο σε κίνδυνο σωματικής ή ψυχικής βλάβης. Δυστυχώς, αυτό δεν θεωρείται πάντα αρκετό για εκείνους τους μαθητές χορευτές που εκπαιδεύουν, ανταγωνίζονται και εκτελούν εντατικά. Εάν αρρωστήσουν ή τραυματιστούν, η ευημερία τους μπορεί πολύ συχνά να είναι δεύτερη μετά το απαιτητικό πρόγραμμα τους.

Δρ. Στίβεν καραγιάνες , DO, Η FAOASM είναι συμβουλευτική επιτροπή του YPAD και διακεκριμένος ειδικός στην αθλητική ιατρική πρωτοβάθμιας περίθαλψης στο St. Mary Mercy Hospital στο Michigan. Η επαγγελματική του πρακτική δίνει έμφαση στους καλλιτέχνες του θεάματος και έξω από την κλινική είναι ο πατέρας ενός ανταγωνιστικού έφηβου χορευτή. Μοιράζεται ότι στην εμπειρία του, η χορευτική κοινότητα μπορεί να τείνει να δοξάζει εκείνους που χορεύουν άρρωστοι και τραυματισμένοι.

«Νομίζω ότι σε ορισμένες περιπτώσεις, ένας χορευτής λαμβάνει επαίνους από δασκάλους και άλλους όταν πιέζουν έναν τραυματισμό για να εκτελέσουν», λέει ο Δρ Karageanes. «Αυτός ο έπαινος τους έπεισε ότι 1)« Μου αρέσει όταν χορεύω από τραυματισμούς »και 2)« Δεδομένου ότι χόρευα μέσα από τον τραυματισμό και έλαβα έπαινο, ο τραυματισμός δεν πρέπει να είναι κακός ».'

Αυτή η σκέψη μπορεί συχνά να διευκολύνει μια κουλτούρα ψευδούς σκληρότητας ή ανθυγιεινού πείσματος σε χορευτικά περιβάλλοντα. Στα μαθήματα πιστοποίησης, το YPAD διδάσκει ότι αυτό ενθαρρύνει τους χορευτές να ωθήσουν υγιή όρια, να αγνοήσουν την ανάγκη του σώματός τους για ξεκούραση και ιατρική φροντίδα, και αναπαράγουν μια ιδεολογία ότι θα απογοητεύσουν τους συμπαίκτες τους καθισμένοι έξω.

Kate Fox Colie , CMT, η CLMA είναι συμβουλευτική επιτροπή YPAD και συνεργάτης πιστοποίησης και ιδιοκτήτης του Νέο μονοπάτι ευεξίας στην περιοχή του Λος Άντζελες. Συμφωνεί ότι είναι επικίνδυνο και κοινό για τους χορευτές να αρνούνται τον πόνο τους.

«Υπάρχει σίγουρα μια κοινοτική νοοτροπία για να αντιμετωπίσει τον πόνο», σημειώνει η Colie. «Αυτό μπορεί να θεωρηθεί ως ένδειξη δέσμευσης, ή να είναι πιο« απρόσεκτο »ή ακόμη και ως μέρος του εδάφους του να είσαι καλλιτέχνης. Βλέπω πραγματικά την κλίμακα να ανατρέπεται περισσότερο προς την κατεύθυνση ότι αν ένας χορευτής δεν θα εκτελέσει ή χορεύει άρρωστος ή τραυματισμένος, δεν είναι τόσο αφοσιωμένος και κακοποιημένος. '

Το μέλος του YPAD Colleen Bousman είναι η μητέρα ενός ανταγωνιστικού έφηβου χορευτή που υπέστη σημαντικούς τραυματισμούς. Έχει δει από πρώτο χέρι ότι τα στούντιο μπορούν να επιτρέψουν αυτή τη «δυσάρεστη» νοοτροπία.

«Νομίζω ότι σήμερα οι αθλητές λένε ότι αν είναι δυνατοί μπορούν να εργαστούν μέσω του πόνου», λέει ο Bousman. «Νομίζω ότι αυτά τα παιδιά φοβούνται τόσο πολύ να χάσουν ένα μάθημα είτε θα αποκοπούν από το χορό. Μας υπενθυμίζουν ξανά και ξανά μέσω μηνυμάτων ηλεκτρονικού ταχυδρομείου και δασκάλων ότι εάν χάσουν, κόβονται. Είναι ασπρόμαυρο και δεν συνειδητοποιούν τι στέλνει αυτό το μήνυμα αυτά τα παιδιά. Κρύβουν τραυματισμούς, χορεύουν με τραυματισμούς και κάνουν ό, τι χρειάζεται για να παραμείνουν στις παραστάσεις. Είμαι τυχερός που η κόρη μου μου μιλάει για όλα τα πράγματα, αλλά ακόμη και είπε ότι έκρυβε πόσο άσχημα ήταν επειδή φοβόταν να τραβηχτεί από το χορό. '

Βάζοντας ευκολία στην υγεία

Έτσι μέρος του προβλήματος είναι να δοξάζεις την ανθεκτικότητα στο σημείο του τραυματισμού, το να ενεργείς σαν πόνος είναι κάτι που μπορεί να κατακτηθεί αντί να αισθανθείς. Ωστόσο, ένα άλλο σημαντικό ζήτημα είναι η τάση μας να επιλέγουμε ευκολία έναντι επιπλέον εργασίας. Είναι πολύ συχνό φαινόμενο για τους δασκάλους και τους διευθυντές να αγνοήσουν τις ανάγκες υγείας των μαθητών τους, γιατί αυτό σημαίνει ότι δεν χρειάζεται να ξανακάνουν ένα κομμάτι.

Οι πραγματικά σπουδαίοι δάσκαλοι και χορογράφοι πρέπει να διατηρούν την υγεία των χορευτών τους με τον υψηλότερο σεβασμό. Δεν θα έπρεπε να αφήσουν την σκοπιμότητα στην εκτέλεση μιας πρόβας να κατευθύνουν την απόφασή τους. Δεν πρέπει επίσης να αφήσουν τον φόβο της αλλαγής ενός κομματιού την τελευταία στιγμή να τους αποτρέψουν από το να λένε σε έναν νεαρό χορευτή, ότι είναι καιρός να μείνουμε έξω.

Όταν οι δάσκαλοι και οι χορογράφοι δεν διατηρούν την υγεία των χορευτών τους με τον υψηλότερο σεβασμό, οι χορευτές γνωρίζουν. Και για τους χορευτές μαθητών ειδικότερα, γνωρίζοντας ότι ο δάσκαλός σας δεν εκτιμά την ευημερία σας από την προσωπική τους ευκολία μεταφέρει όγκους.

«Οι καθηγητές χορού και οι χορογράφοι θα πρέπει να οικοδομήσουν μια καλύτερη σχέση εμπιστοσύνης με τους χορευτές τους, ώστε να έχουν λιγότερο φόβο να τους λένε για έναν τραυματισμό», λέει ο Δρ Karageanes. «Οι χορογράφοι πρέπει να μάθουν να επικοινωνούν με τους χορευτές τους περισσότερο για το σώμα τους και για το τι περνούν. Σε τελική ανάλυση, οι χορογράφοι έχουν τα σώματα των χορευτών στις παλάμες των χεριών τους, τα διαμορφώνουν, τα διαμορφώνουν για να δημιουργήσουν τέχνη. '

Το YPAD ενθαρρύνει τους δασκάλους, τους χορογράφους και τους σκηνοθέτες να οδηγήσουν τη χρέωση στο #AlwaysPutTheDancerBeforeTheDance.

Η Colie λέει, «Μερικές από τις αποφάσεις που λαμβάνονται από τη νοοτροπία« απορροφήστε το buttercup »δημιουργούν περισσότερες ζημιές και μακροπρόθεσμα ζητήματα για τον χορευτή. Η υπέρβαση του σήματος πόνου είναι μια πολύ βραχυπρόθεσμη απόφαση με δυνητικά μακροπρόθεσμες συνέπειες. Πρέπει να τιμήσουμε τα σώματά μας και να μάθουμε να σεβόμαστε τους περιορισμούς τους. Πρέπει επίσης να τιμήσουμε τη διαδικασία που πηγαίνει στην ανάπτυξη των επιπέδων κίνησης και φυσικής απόδοσης και να επιτρέψουμε σε αυτούς να αυξηθούν υπερωρίες. Κάθε χορευτής έχει δυνατότητες και αδυναμίες και εξαρτάται από εμάς να είμαστε πραγματικά δημιουργικοί και χωρίς αποκλεισμούς με την κίνηση και τη χορογραφία που κάνουν οι μαθητές μας. Αυτό απαιτεί εκπαίδευση. Αυτό απαιτεί επίγνωση. '

κύριος 2013

Ο φόβος να πέσει πίσω ή να μείνει έξω

Με μια ανεξέλεγκτη κουλτούρα σύγκρισης που παίζεται σήμερα στη βιομηχανία χορού χάρη στην ανθρώπινη φύση και τα αποτελέσματα του μεσα ΚΟΙΝΩΝΙΚΗΣ ΔΙΚΤΥΩΣΗΣ , δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι ένας από τους κύριους λόγους που οι χορευτές είναι η προπόνηση και η παράσταση ενώ είναι άρρωστοι και τραυματισμένοι είναι επειδή δεν θέλουν να μείνουν πίσω ή να μείνουν έξω. Υπάρχει μεγάλη πίεση για να είναι το καλύτερο, ειδικά σε ανταγωνιστικά στούντιο χορού.

Η κόρη της Bousman, η Emaly, το ένιωσε αυτό όταν υπέστη τον πρώτο της κάταγμα κατά πλάκας κάταγμα πριν από δύο χρόνια. Η Bousman θυμάται την ιδρυτή της YPAD Leslie Scott να μιλάει στην κόρη της στο τηλέφωνο. Ο Σκοτ ​​έδωσε στην Έμιλυ άδεια να πληγωθεί και να νιώσει τον πόνο.

«Ήταν μια αποκάλυψη ότι τα παιδιά μας δεν έχουν άδεια να νιώσουν τον πόνο ή απεικονίζονται ως ένας αδύναμος κρίκος. Η Leslie μίλησε μαζί της και της υπενθύμισε ότι είναι μεγάλη χορεύτρια, αλλά πρέπει απλώς να αναγνωρίσει αυτόν τον τραυματισμό και να βελτιωθεί. Η Έμαλυ φώναξε για ώρες όταν έβγαλε το τηλέφωνο ενώ επεξεργάστηκε τι θα σήμαινε να παραδεχτεί ότι τραυματίστηκε. Στη συνέχεια ήρθε σε μένα και είπε, «Μαμά, δεν μπορώ να το κάνω. Πονάει πάρα πολύ και η Λέσλι έχει δίκιο. 'Αυτή η στιγμή ήταν μια αποκάλυψη ότι τα παιδιά μας μας χρειάζονται ως πρωταθλητές για να τους πούμε ότι η φροντίδα τους δεν θα τους αποκόψει από όλα όσα έχουν δουλέψει τόσο σκληρά. Θα τους κάνει καλύτερους χορευτές και θα τους επαναφέρει στο χορό με πλήρη δυναμικότητα σε μικρότερο χρονικό διάστημα αντί να επιδεινώσει το ζήτημα. '

Ο Bousman συνεχίζει: «Αυτά τα παιδιά χρειάζονται τους διευθυντές μας για να εκπαιδευτούν στη διαδικασία αποκατάστασης συναισθηματικών και σωματικών τραυματισμών. Εμείς οι γονείς πρέπει να είμαστε πρωταθλητές για τα παιδιά μας και οι χορευτές μας πρέπει να αισθάνονται ενδυνάμωση με το σώμα τους. Ο πολιτισμός μας πρέπει να επαναπροσδιορίσει την «ομάδα» και νομίζω ότι όλοι θα εκπλαγούμε με το πόσο ισχυρές είναι αυτές οι «ομάδες» όταν έχουν εμπιστοσύνη, υποστήριξη και ισορροπία. »

Πώς πρέπει η βιομηχανία να χειριστεί καλύτερα τους τραυματισμούς και τις ασθένειες

Πώς, λοιπόν μπορώ η βιομηχανία χορού διδάσκει καλύτερα τους νέους χορευτές και τους καλλιτέχνες να τιμήσουν το σώμα τους και να εκτιμήσουν πραγματικά την αυτο-φροντίδα; Η Colie παραθέτει πολλές χρήσιμες προσεγγίσεις για δασκάλους και ιδιοκτήτες στούντιο.

«Ο νούμερο ένα είναι να δημιουργήσουμε ένα περιβάλλον όπου η ευαισθητοποίηση για την υγεία και η εκπαίδευση έρχονται μαζί. Οι καθηγητές χορού δεν γνωρίζουν τα πάντα για το ανθρώπινο σώμα για το οποίο πρέπει να ενημερώνονται οι μαθητές όταν πρόκειται για τη φροντίδα τραυματισμών. Οι συμμαχίες με επαγγελματίες ιατρικής και υγειονομικής περίθαλψης που έχουν γνώσεις τεχνών του θεάματος είναι ένα μεγάλο βήμα προς τη σωστή κατεύθυνση. Όταν ένας καθηγητής χορού ρωτάται για έναν τραυματισμό ή κάτι εκτός του πεδίου γνώσης τους, θα πρέπει να έχει κάποιον στον οποίο μπορούν να αναφέρονται οι μαθητές και οι γονείς », λέει η Colie. «Είναι επίσης σημαντικό να μοντελοποιήσεις την καλή συμπεριφορά και την επικοινωνία όταν πρόκειται για τραυματισμούς μαθητών. Μερικές φορές οι δάσκαλοι και οι ιδιοκτήτες πρέπει να καλλιεργήσουν αυτόν τον τύπο επικοινωνίας που δημιουργεί έναν ασφαλή χώρο για τους μαθητές και τους γονείς να κάνουν διάλογο. '

Ο Δρ Karageanes πιστεύει ότι οι χορευτές θα πρέπει να εξασκούν καλύτερα τη σωματική διάκριση, αναρωτημένοι σκόπιμα εάν έχουν περάσει από τον κανονικό πόνο ή τον πόνο από το χορό («πόνος στην απόδοση») στον πόνο που σχετίζεται με ένα απειλητικό για την καριέρα πρόβλημα («πόνος τραυματισμού»).

«Το πρόβλημα που αντιμετωπίζουν οι χορευτές είναι ότι δεν διαφοροποιούν καλά στη μέση τον πόνο που είναι αρκετά κακός για να τους παρατηρήσει και να τους επηρεάσει, αλλά δεν αρκεί για να σταματήσει», λέει ο Δρ Karageanes. «Πρέπει να διδάξουμε στους χορευτές να κατανοήσουν καλύτερα το σώμα τους.»

Η Colie σχολιάζει επίσης πρακτικούς τρόπους που εμείς ως δάσκαλοι, προπονητές και ιδιοκτήτες στούντιο μπορούμε να είμαστε πιο πρόθυμοι να δείξουμε σεβασμό στους μαθητές / καλλιτέχνες που χρειάζονται χρόνο για την αποκατάσταση. Λέει ότι υπάρχουν πολλοί τρόποι με τους οποίους μπορούμε ακόμα να εμπλέξουμε και να δείξουμε αξία σε άρρωστους ή τραυματίες χορευτές όταν πρέπει να καθίσουν έξω.

«Υπάρχουν όλοι διαφορετικοί τρόποι συμμετοχής στο χορό. Παρόλο που δεν είναι τόσο διασκεδαστικό να παρατηρείς, το να δίνεις στον μαθητή πράγματα να παρατηρήσει για τον χορό ενώ κάθεται έξω είναι σημαντικό. Ο μαθητής που χρειάζεται αποκατάσταση θα μπορούσε επίσης να είναι βοηθός χορογράφος ή να του δοθούν άλλες ευθύνες με το κομμάτι να γίνει πρόβα. Θα μπορούσαν να συντονίζουν κοστούμια, να σημειώνουν τη χορογραφία, να είναι ο βιντεογράφος για την πρόβα, να είναι DJ για τη μουσική ή να βοηθήσουν να αναδείξουν ένα κομμάτι της χορογραφίας ως βοηθός πρόβας. Αυτό αποδεικνύει επίσης και προσθέτει αξία σε όλα τα στοιχεία που επηρεάζουν την απόδοση και την παραγωγή », λέει ο Colie.

Συνολικά, όταν οι ηγέτες του χορού και οι γονείς αφιερώνουν χρόνο για να αναγνωρίσουν σωστά τους τραυματισμούς ή την ασθένεια των νέων χορευτών τους και στη συνέχεια να βρουν έναν τρόπο να τους εμπλέκουν δημιουργικά στις τάξεις ή τα έργα τους, είναι σε θέση να σταματήσουν την τάση των νέων χορευτών να πιστεύουν ότι χρειάζονται να είναι σκληροί ή να αγνοήσουν τον πόνο τους για να είναι μέρος του χορού.

Σχετικά με τη διαδικασία αποκατάστασης της κόρης της, η Bousman λέει: «Είδα από πρώτο χέρι τι συμβαίνει όταν παίρνετε το χρόνο να σηκώσετε και να ενθαρρύνετε τα παιδιά σας. Την υποστήριξα σε αυτό το ταξίδι λέγοντάς της ότι ήξερα ότι είναι δύσκολο όταν το σώμα σας δεν μπορεί να κάνει ό, τι θέλετε και της επέτρεψε να μοιραστεί την αίσθηση της για την απογοήτευση. Δουλέψαμε με τη σκηνοθέτη της και μοιραστήκαμε αυτές τις προκλήσεις, ώστε να καταλάβουν ότι η συνεδρίαση στην τάξη δεν θα λειτουργούσε για αυτήν. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου τραυματισμού της υπήρχε ένας άλλος χορευτής που δεν έκανε την ίδια προσέγγιση και είδαμε τη διαφορά. '

«Η Emaly μπόρεσε να επιστρέψει στο χορό (μετά από πέντε εβδομάδες) σε καλύτερη φόρμα και ως καλύτερη χορεύτρια από ό, τι όταν έφυγε. Η εμπιστοσύνη της ήταν υψηλή και θεραπεύτηκε. Παρακολούθησε προσεκτικά τον πόνο και πήρε μια μέρα εδώ και εκεί κατά την επιστροφή της στο χορό, όπως ήταν απαραίτητο, αν είχε μια μέρα που το πόδι της δεν ένιωθε καλά. Της εξουσιοδότησα να είναι υπεύθυνη για το σώμα της και να ελέγχει τη γενική υγεία της ».

διασημότητα χορού

Συναρπαστικά, η Bousman λέει ότι η κόρη της έχει πλέον την εμπιστοσύνη να μεταφέρει στους σκηνοθέτες της τι μπορεί και τι δεν μπορεί να κάνει το σώμα της και σέβονται τις αποφάσεις της. Δεν ήταν μια εύκολη διαδικασία και εξακολουθεί να αντιμετωπίζει προκλήσεις σε αυτή τη νέα σκέψη, αλλά έχει βελτιωθεί σημαντικά.

Η Emaly «μαθαίνει τα όριά της και πόσο μακριά μπορεί να ωθήσει τον εαυτό της». Είναι καιρός για όλους στην κοινότητα του χορού να ακολουθήσουν σκόπιμα αυτήν την προσέγγιση και να δεσμευτούν στο #AlwaysPutTheDancerBeforeTheDance.

ΠΟΡΟΙ ΓΙΑ ΠΕΡΑΙΤΕΡΩ ΕΡΕΥΝΑ:

- Το άρθρο της Αμερικανικής Ακαδημίας Παιδιατρικής στις Αθλητική εξειδίκευση και εντατική προπόνηση σε νέους αθλητές

- Η κριτική του Οκτωβρίου 2014 Κατανόηση του τρόπου με τον οποίο ο οργανωμένος αθλητισμός νεολαίας μπορεί να βλάπτει τους μεμονωμένους παίκτες στην οικογενειακή μονάδα από τους Corliss N. Bean, Michelle Fortier, Courtney Post και Karam Chima στο Journal of Environmental Research and Public Health.

- Το άρθρο του Αυγούστου 2016 Υπερβολική εξειδίκευση, υπερβολικοί τραυματισμοί και εξουθένωση στο Kids Sports από την Kathryn Doyle.

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το YPAD, επισκεφθείτε www.ypad4change.org .

Από την Τσέλσι Τόμας του Ο χορός ενημερώνει.

Μοιραστείτε αυτό:

Κολεν Μπουσμαν , υγεία χορού , υγεία των χορευτών , ευεξία χορευτή , ο χορός τραυματίστηκε , Δρ. Στίβεν καραγιάνες , τραυματισμοί , Kate Fox Colie , Λέσλι Σκοτ , αυτοφροντίδα , Οι υποστηρικτές της προστασίας των νέων στον χορό , YPAD

Συνιστάται για εσένα

Συνιστάται