James Kinney: Ένας χορογράφος μουσικού θεάτρου

Τζέιμς Κίννεϊ Μάθημα μουσικού θεάτρου του James Kinney στο Steps on Broadway. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Kinney.

Στα πρεμιέρα στούντιο χορού της Νέας Υόρκης, πρέπει να έχετε ένα αστρικό βιογραφικό και μια κωδικοποιημένη τάξη για να κερδίσετε μια επίσημη υποδοχή των περιζήτητων μαθημάτων Advanced Theatre Αυτά τα εβδομαδιαία επαγγελματικά μαθήματα είναι μια κληρονομιά από μόνα τους, καθώς με τα χρόνια οι κουλοχέρηδες των τάξεων πραγματοποιήθηκαν από τους Chris Chadman, Chet Walker, David Marquez, Randy Skinner, Andy Blankenbuehler, Josh Bergasse, Al Blackstone και τώρα: James Kinney .

Δεν χρειάζεται καν να είστε χορευτής στην τάξη του Kinney για να ζήσετε την ηλεκτριστική ενέργεια που προέρχεται από το στούντιο του. Κοιτάζοντας μέσα από το ομιχλώδες παράθυρο, συνειδητοποιείτε την πλήρη εξίσωση του τι κάνει μια σπουδαία τάξη: 1) χορογραφία που είναι ενημερωμένη και καινοτόμος, 2) μουσική που τροφοδοτεί την ψυχή σας και 3) χορευτές που αφήνουν την τάξη ιδρωμένη και χαμογελαστή.

Τζέιμς Κίννεϊ. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Kinney.

Τζέιμς Κίννεϊ. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Kinney.



Η κίνηση του Kinney είναι και οι δύο και σε αντίθεση με οτιδήποτε άλλο έχετε δει. Παρατηρείτε την επιρροή των «μεγάλων»: Robbins, Fosse, Cole, Bennet, Hatchett και ακόμη και ο Graham. Παρ 'όλα αυτά, όλα είναι φρέσκα και νέα και στυλιζαρισμένα - μια τεχνική μόνη της.

Ο Dance Informa μπόρεσε να καθίσει με τον Kinney μετά από ένα από τα γεμάτα μαθήματά του για να μάθει πώς η εκπαίδευσή του, οι μέντορες, η εμπειρία απόδοσης, οι εμπνεύσεις και η τόλμη βοήθησαν όλοι να καλλιεργήσουν το στιλ του - αυτό που οι χορευτές είναι πεινασμένοι να παίξουν και το κοινό περιμένει για να δω.

Πού μεγάλωσες και πότε άρχισες να χορεύεις;

«Μεγάλωσα στο Τζάκσονβιλ της Φλόριντα. Από μικρή ηλικία, ήθελα να γίνω τραγουδιστής όπερας όπως η μητέρα μου. Αλλά όταν ήμουν περίπου 11 ετών, είδα τον Michael Jackson να παίζει «Beat It» στην τηλεόραση και αμέσως άρχισα να ενδιαφέρομαι για το χορό. Η μαμά μου με υπέγραψε για το μάθημα μπαλέτου, αλλά εγκατέλειψα αμέσως γιατί μισούσα να είμαι το μόνο αγόρι ανάμεσα σε μια θάλασσα από ροζ μαθήματα. Μόνο όταν εκπαιδεύτηκα στο στούντιο χορού της Janet Syndor ένιωσα πιο άνετα. Δεν μου έδωσε επίκεντρο ούτε μου έδωσε ιδιαίτερη προσοχή γιατί ήμουν άντρας χορεύτρια. Μόλις με άφησε χορός . Και τότε ο Φρανκ Χάτσετ ήρθε για να διδάξει ένα μάστερ στο στούντιο της Janet και με εκπλήχθηκε. Είχα πιάσει επίσημα το χορευτικό σφάλμα!

Καθώς μεγάλωσα, προσπάθησα να μάθω και να βιώσω ό, τι μπορούσα. Παρακολούθησα τη Σχολή Τεχνών του Ντάγκλας Άντερσον, όπου πήρα μαθήματα μουσικής, ηθοποιίας, φωνής και χορού. Μετά το σχολείο, θα έπαιρνα την τάξη της εταιρείας ως μαθητευόμενος στο Florida Ballet Theatre. Και το βράδυ, έπαιξα σε παραγωγές στο Alhambra Dinner Theatre, το παλαιότερο θέατρο της χώρας. Στη συνέχεια, ένα χρόνο, η Ann Reinking ήρθε στην πόλη για να κάνει ακρόαση για παιδιά για το Μουσικό Θέατρο στο Τάμπα (τώρα το Πρόγραμμα θεάτρου Broadway ). Ήμουν ένα από ίσως τέσσερα παιδιά από την πόλη μου για να γίνω δεκτός σε αυτό το απίστευτο εντατικό τριών εβδομάδων με δασκάλους όπως οι Stanley Donen, Gregory Hines, Jule Styne, Dudley Moore και Chet Walker, που θα γίνονταν ένας τεράστιος μέντορας για μένα. Στο Πρόγραμμα Μουσικού Θεάτρου, έμαθα ρεπερτόριο από όλους τους μεγάλους χορογράφους - Jerome Robbins, Jack Cole, Matt Maddox και Bob Fosse. Αυτό ήταν σίγουρα ένα σημείο καμπής για μένα. '

διαγωνισμός χορού παγκόσμιας κλάσης

Τι ξεκίνησε την καριέρα σας;

Μετακόμισα στη Νέα Υόρκη μόλις 20 ετών. Ήμουν συγκλονισμένος από την πόλη, αλλά βρήκα άνεση και αυτοπεποίθηση σε μαθήματα χορού όπου μπορούσα να συνεχίσω να μαθαίνω, να εκπαιδεύω και να αναπτύσσω την τέχνη μου. Μία από τις πρώτες μου μεγάλες συναυλίες ήταν η ευρωπαϊκή περιοδεία του Ιστορία West Side . Η χορογραφία του Robbins μου δίδαξε δύο μαθήματα: 1) Ο χορός είναι κάτι περισσότερο από απλά βήματα και 2) Ως χορευτής, η δουλειά σας είναι να εκτελέσετε τη χορογραφία ακριβώς όπως ρωτάει ο χορογράφος - χωρίς καλλωπισμούς ή «-λισμούς».

Αργότερα με έπαιξαν σε μια άλλη επίδειξη ονείρου, ως το αρσενικό swing στην εθνική περιοδεία του Ήταν . Μετά από πολλούς μήνες με την περιοδεία, φαγούρα να κάνω το ντεμπούτο μου στο Broadway στην εκπομπή. Αλλά ποτέ δεν κλήθηκα για ακρόαση γιατί, ως ταλάντευση, ήμουν πολύ ζωτικής σημασίας για την περιοδεία και, ειλικρινά, πολύ ακριβό για να το αντικαταστήσω. Έτσι, πήρα ένα μεγάλο κίνδυνος. Σταμάτησα την περιοδεία και επέστρεψα στη Νέα Υόρκη. Την ίδια εβδομάδα, κλήθηκα για ακρόαση Ήταν στο Broadway, και τελικά έκανα κράτηση για το ντεμπούτο μου στο Broadway! '

Πώς κάνατε τη μετάβαση από χορευτή σε δάσκαλο;

James Kinney (κέντρο). Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Kinney.

James Kinney (κέντρο). Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Kinney.

χορός callie

«Ήταν ο Chet Walker που πραγματικά ενθάρρυνε, ή μάλλον, κάτι τέτοιο αναγκασμένος να γίνω δάσκαλος. Έπαιζα για μια εβδομάδα στο Jacob's Pillow και ο Chet επέμεινε να διδάξω μια τάξη στους μαθητές του… αλλά δεν ήξερα πώς. Με έβαλε στο στούντιο με έναν ντράμερ, 16 χορευτές και είπε, «Πήγαινε!»

Στα αρχικά μου μαθήματα, θα δανείστηκα όλες τις αγαπημένες μου προθέρμανση και ακολουθίες από διάφορους δασκάλους και μέντορες. Ήταν σίγουρα μια μαθησιακή εμπειρία για μένα. Καθώς γινόμουν πιο σίγουροι, άρχισα να δημιουργώ χορογραφία πλήρως βασισμένη στην τεχνική που έμαθα, αλλά έδωσα στον εαυτό μου άδεια να κινηθώ όπως Εγώ - με όλες τις ιδιορρυθμίες, τις τάσεις και τους «-ισμούς μου». '

Πώς έχει η εμπειρία σας ως καπετάνιος χορού για παραστάσεις όπως Ήταν και Γλυκιά φιλανθρωπία επηρεάστηκε ποιος είσαι ως δάσκαλος και χορογράφος;

«Το να είμαι καπετάνιος χορού με δίδαξε πως να διδάξει. Όταν μπήκαν νέοι χορευτές στην παράσταση, έπρεπε να τους διδάξω τα «κομμάτια» τους. Για να κάνετε έναν χορευτή να εκτελέσει ακριβή χορογραφία, ίσως χρειαστεί να χρησιμοποιήσετε διαφορετικές τεχνικές όπως τεχνική ορολογία, επίδειξη ή εικόνες για να βεβαιωθείτε ότι την εκτελεί ακριβώς όπως είχε ο χορογράφος. Ως καπετάνιος χορού, είστε πραγματικά υπεύθυνοι να διατηρήσετε την παράσταση πιστή στον εαυτό της. '

τι σε εμπνεει;

«Σίγουρα εμπνεύστηκα από τους σπουδαίους δασκάλους, μέντορες και χορογράφους για τους οποίους έχω χορέψει όλα αυτά τα χρόνια. Εμπνέομαι επίσης από την τέχνη, συγκεκριμένα από τα ενδιαφέροντα σχήματα σώματος στους πίνακες Art Deco του Erté. Και εμπνέομαι τόσο πολύ από τη μουσική. Η μαμά μου ήταν τραγουδιστής όπερας και τζαζ, και μου αρέσει η ελευθερία, το δράμα και το στυλ της τζαζ μουσικής. '

Η χορογραφία σας είναι τεχνικά δύσκολη αλλά και μουσικά περίπλοκη. Συχνά μιλάτε σε ρυθμούς αντί για μετρήσεις, απομονώνετε κινήσεις στο τέταρτο ή ακόμη και στην όγδοη νότες και μιλάτε για να σπρώξετε το ρυθμό ή να καθίσετε σε μια τσέπη μουσικής. Μπορείτε να μιλήσετε σε αυτό λίγο;

«Όπως είπα, είμαι τόσο εμπνευσμένος από τη μουσική, ειδικά από την τζαζ. Μου αρέσει να προκαλώ τους χορευτές να χρησιμοποιούν και το σώμα τους και ο εγκέφαλός τους στην τάξη. Λατρεύω την ιδέα ότι ο χορός είναι μουσική που γίνεται οπτική. Θα πρέπει να μπορώ να 'ακούω' τη μουσική βλέποντας να κινείσαι. '

Το «Style» είναι ένας όρος που πετιέται πολύ στον κόσμο του χορού σήμερα. Πώς ορίζετε το στυλ »;

«Το στυλ είναι μια στάση, ένα πλαίσιο σκέψης. Αισθάνομαι ότι ένα άτομο έχει στυλ όταν συσσωρεύεται και κατέχει πραγματικά τους «-σους» του. Τότε γίνεται ένα νέο λεξιλόγιο, το δικό του. '

Είναι ξεκάθαρο ότι εμπνέεστε από τους σπουδαίους - Bob Fosse, Jerome Robbins, Michael Bennett, Frank Hatchett, Matt Maddox και Jack Cole. Ωστόσο, η χορογραφία σας είναι πεμπτουσία δικος σου . Δεν χρησιμοποιείτε τα βήματα ή το στιλ τους κατά λέξη, αλλά δημιουργείτε μια κίνηση που είναι τόσο ενημερωμένη όσο και εντελώς καινοτόμα. Πώς μπορείτε να το κάνετε αυτό (και τόσο εύκολα);

Τζέιμς Κίννεϊ

Μάθημα μουσικού θεάτρου του James Kinney. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Kinney.

σύμβαση χορού αυλακιού

«Τους προσκαλώ στο δωμάτιο, αλλά σε ένα σημείο, τους λέω να είναι ήσυχοι! Σκέφτομαι όλη την τεχνική και το στυλ και τη χορογραφία που έχω μάθει όλα αυτά τα χρόνια, αλλά στη συνέχεια άφησα τον έλεγχο των «-βασικών» μου Άφησα την κίνηση να εγκατασταθεί στα οστά μου, πρέπει να αισθάνεται καλά για μένα. Η μεγαλύτερη χαρά είναι όταν βλέπω τη χορογραφία μου και σκέφτομαι: «Τώρα αυτό είναι Τζέιμς. '

Ποιοι είναι οι στόχοι της καριέρας σας;

«Θέλω να συνεχίσω να δουλεύω όσο περισσότερο στο θέατρο, στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση - όχι μόνο χορογραφία αλλά και σκηνοθεσία. Ονειρεύομαι μια μέρα να συνεργαστώ σε ένα εντελώς πρωτότυπο έργο. Θέλω επίσης να παίξω ξανά… κάποτε χορεύτρια, πάντα χορεύτρια! »

Για να μάθετε περισσότερα, επισκεφτείτε το www.jamesakinney.com .

Από τη Mary Callahan του Ο χορός ενημερώνει.

Μοιραστείτε αυτό:

Αλ Μπλάκστοουν , Αλάμπρα Δείπνο , Andy Blankenbuehler , Ann Reinking , Μπομπ Φόσε , Πρόγραμμα θεάτρου Broadway , Chet Walker , Κρις Τσαντμαν , Ντέιβιντ Μάρκεζ , Σχολή Τεχνών Ντάγκλας Άντερσον , Ντάντλι Μουρ , Θέατρο Μπαλέτου της Φλόριντα , Ήταν , Φρανκ Χάτσετ , Γκρέγκορι Χινς , συνεντεύξεις , Τζακ Κόουλ , Μαξιλάρι Jacobs , Τζέιμς Κίννεϊ , Janet Syndor , Τζέρομ Ρόμπινς , Τζος Μπέργκα , Τζούλι Στίιν , Ματ Μάντοξ , Μάϊκλ Τζάκσον , Ράντι Σκίνερ , Στάνλεϋ Ντόνεν , Γλυκιά φιλανθρωπία , χορός θεάτρου , Ιστορία West Side

Συνιστάται για εσένα

Συνιστάται