• Κύριος
  • Κριτικές
  • Το μπαλέτο Nepantla συνδυάζει την ιστορία του Μεξικού με εξαιρετική καλλιτεχνική δουλειά στο «Valentina»

Το μπαλέτο Nepantla συνδυάζει την ιστορία του Μεξικού με εξαιρετική καλλιτεχνική δουλειά στο «Valentina»

Μπαλέτο Νεπλάντλα. Φωτογραφία από τον Eddy Fernandez. Μπαλέτο Νεπλάντλα. Φωτογραφία από τον Eddy Fernandez.

Ailey Citigroup Theatre, Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη.
13 Μαρτίου 2020.

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Μπαλέτου Νεπλάντλα Αντρέα Γκουαάρντο περιγράφει Βαλεντίνα λέγοντας «την ανείπωτη ιστορία των Adelitas, τις γυναίκες που πήραν όπλα και πολεμούσαν μαζί με τους άντρες στη Μεξικανική Επανάσταση. Λέμε μεξικάνικες λαϊκές ιστορίες όπως Jauan Gallo και La Chamuscada, και τις ζωντανεύουν μέσω του σύγχρονου μπαλέτου. Αυτό είναι κάτι που δεν έχει γίνει ποτέ πριν. '

Το Μπαλέτο Nepantla αφηγείται ιστορίες για την ιστορία και την κοινωνία του Μεξικού και του Μεξικού-Αμερικής χρησιμοποιώντας σύγχρονο μπαλέτο, χορό της Δυτικής Αφρικής και μεξικάνικο folklórico. Συνδυάζοντας αυτά τα στυλ απρόσκοπτα, το Ballet Nepantla ξέρει πώς να ζει στους ενδιάμεσους χώρους όχι μόνο των στυλ χορού αλλά και των διαφορετικών χρόνων και πολιτισμών.

κανόνες τάξης χορού

Η ικανότητα της εταιρείας να το κάνει αυτό δεν εξηγείται καλύτερα από το εισαγωγικό σόλο της παράστασης, με τίτλο Νεπάντλα . Εν μέρει δήλωση αποστολής και μέρος πρόλογος, το σόλο έχει οριστεί σε ανάγνωση του ποιήματος, Το να ζεις στο The Borderlands σημαίνει , από τη Gloria Anzaldua. Ο Dancer Piper Dye μετακινείται στις λέξεις, τόσο σκόπιμα όσο και συναισθηματικά, με βάση το ποίημα για όσους δεν έχουν βιώσει το θέμα του. Για να ζήσετε στο The Borderlands μιλάει για 'μισή φυλή που έχει παγιδευτεί' και μιλώντας 'Tex-Mex με έμφαση στο Μπρούκλιν', χωρίς να γνωρίζουμε με ποια μέρη της ταυτότητάς σας πρέπει να ταυτοποιήσετε, ενώ καθένας από αυτούς σας αποφεύγει για τη συνεργασία με τους άλλους. Η όμορφη ικανότητα του Ballet Nepantla να ζει στο ενδιάμεσο προέρχεται από το να ζεις σε αυτούς τους χώρους συνεχώς και μερικές φορές σκληρά.

Με Νεπάντλα παρέχοντας έναν φακό μέσω του οποίου να παρακολουθείτε, Βαλεντίνα ξεκινά. Ένα μοντάζ στιγμών από τη Μεξικανική Επανάσταση, Βαλεντίνα μας πηγαίνει από το επεισόδιο του πολέμου στα επακόλουθά του, λέγοντας μια πολιτιστικά ειδική ιστορία σε συναισθήματα που μπορεί να καταλάβει ο καθένας. Άνδρες που φεύγουν για να συμμετάσχουν στον αγώνα, χήρες πενθούν τους συζύγους τους, παιδιά που λείπουν οι πατέρες τους. Όμως, ο χαρακτήρας των γυναικών του Μεξικού είναι ξεκάθαρος. Από το βάθος του συναισθηματικού φόρου μέχρι τη λήψη των όπλων των συζύγων τους και την καθοδήγηση, η ανθεκτικότητα στην απάντησή τους είναι η γραμμή της ιστορίας. Οι χορευτές κρατούν τα όπλα τους με πεποίθηση και υιοθετούν την ίδια δύναμη στο κίνημά τους με τους άντρες στο παρελθόν. Αυτές οι γυναίκες θέτουν τον τόνο για τις κοινότητές τους, καθώς και για τα δικά τους παιδιά. Μετά από μια ιδιαίτερα καρδιά που κόβει την ανάσα μεταξύ του πατέρα του και της κόρης του, ο χορευτής Dan Westfield βγαίνει από τη σκηνή, παίρνοντας μαζί του την κούκλα της κόρης του και αυτή (χορεύεται από την Dye) ασχολείται με την απώλεια αυτής της αθωότητας παίρνοντας το ίδιο δύναμη και στυλ χορού όπως και οι άλλες γυναίκες.

superfoods για αθλητές

Η σολίστ Ayaka Taniguchi ξεχωρίζει ως πρωταγωνιστής σε αυτήν την παράσταση. Η μόνη χορεύτρια en pointe, ταιριάζει και επεκτείνει τη δύναμη των άλλων χορευτών, προσθέτοντας τη δική της κλασικά εκπαιδευμένη χάρη. Και στα δύο σόλο της, ένα από τα οποία είναι στο τιτλογραφικό τραγούδι Βαλεντίνα Η Taniguchi εφαρμόζει την ακρίβεια της τεχνικής της ως μέσου για την τέχνη της, χρησιμοποιώντας την για να υπογραμμίσει το πάθος στην ιστορία και όχι να υπονομεύσει ή να αποσπάσει την προσοχή της. Η μουσικότητά της κάνει κάτι περισσότερο από το να ανταποκρίνεται στους αναδευτικούς τόνους της παραδοσιακής μεξικάνικης μουσικής που ενισχύει την ισχύ της.

Με περίπλοκη χορογραφία και συνεργασία, η λεπτομέρεια, η τεχνική και η δεξιοτεχνία των χορευτών και το ίδιο το έργο είναι εκπληκτικό. Αλλά πάνω από αυτό, τα παπούτσια με τακούνια στο πάτωμα, οι χορευτές αγκαλιάζουν ο ένας τον άλλον στα ισπανικά, ο ουπς και οι χορευτές, (το λάσο σόλο!) Όλοι ανανεώνουν μια ενέργεια στη σκηνή που επεκτείνεται στο κοινό. Μετά από ένα ατυχές όριο που προκαλείται από κοροναϊό για την ικανότητα του θεάτρου, η στάση της βραδιάς εκείνη τη νύχτα θα μπορούσε να είναι λανθασμένη με εκείνη ενός σπιτιού που έχει εξαντληθεί. Η ανθεκτικότητα που Βαλεντίνα είναι σαφώς τρέχει δυνατά και στο Μπαλέτο Νεπλάντλα.

Η Guajardo λέει για την εταιρεία της, «Μερικοί άνθρωποι παρευρίσκονται στις παραστάσεις Ballet Nepantla επειδή ακούνε ότι είμαστε μια σύγχρονη εταιρεία χορού και στη συνέχεια εισάγονται στο Μεξικάνικο folklorico για πρώτη φορά ... Ταυτόχρονα, έχουμε ισπανικές κοινότητες που έρχονται να δουν το folklorico - βλέπουν έναν χορευτή pointe για πρώτη φορά και καταλήγουν να ερωτεύονται τον σύγχρονο χορό. Αυτό που κάνουμε είναι να συγκεντρώσουμε εξαιρετικά διαφορετικά είδη κοινού και να τα εκθέσουμε σε κάτι νέο και όμορφο. Και στο τέλος μας, είναι τόσο όμορφο να βλέπουμε τέτοια ποικιλία να συναντιέται για να γιορτάσει τον μεξικάνικο πολιτισμό. '

mac όλα

Πέρα από το να είσαι τρυφερός, αληθινός, εκπαιδευτικός και πλήθος άλλων υπερθετικών, Βαλεντίνα είναι συναρπαστικός . Είναι διασκεδαστικό με λίγες παραστάσεις. Χωρίς εξαναγκασμό μιας γραφικής ιστορίας, αφήνει απτές εντυπώσεις της ιστορίας του Μεξικού και τον παλμό μιας κουλτούρας στο χρόνο.

Από την Holly LaRoche του Ο χορός ενημερώνει.

Μοιραστείτε αυτό:

Ailey Citigroup Theatre , Εικόνα placeholder Andrea Guajardo , Ayaka Taniguchi , Μπαλέτο Νεπλάντλα , χορογραφία , σύγχρονο μπαλέτο , Και Γουέστφιλντ , κριτική χορού , Piper Dye , Κριτικές

Συνιστάται για εσένα

Συνιστάται